Top 11 bộ phim hoạt hình xuất sắc nhất của điện ảnh Mỹ

Vua sư tử (The Lion King - 1994) là một tác phẩm hoạt hình âm nhạc vĩ đại của Walt Disney Feature Animation, được phát hành bởi Walt Disney Pictures. Bộ phim thứ 32 của Disney này diễn ra trong một vương quốc sư tử ở châu Phi, với cốt truyện lấy cảm hứng từ vở kịch nổi tiếng Hamlet của William Shakespeare. Được sản xuất trong thời kỳ Phục hưng Disney, Vua sư tử kể về Simba, một chú sư tử con, con trai của vua Mufasa, người được chọn làm người kế thừa ngai vàng. Tuy nhiên, sau cái chết của Mufasa, Simba bị người chú Scar vu khống là nguyên nhân gây ra cái chết của cha mình, mặc dù chính Scar là thủ phạm. Simba bỏ trốn và sống lưu vong cho đến khi trưởng thành. Nhờ sự giúp đỡ của người bạn Nala và pháp sư Rafiki, Simba nhận ra sự thật và quyết định quay lại để đối đầu với Scar, kết thúc sự thống trị độc tài và trở thành vua của vùng đất Pride.

Vua sư tử được phát hành vào ngày 15 tháng 6 năm 1994 và nhanh chóng nhận được sự tán thưởng của giới phê bình. Bộ phim đứng thứ 14 trong danh sách những phim có doanh thu cao nhất mọi thời đại với 952 triệu USD. Đây cũng là bộ phim hoạt hình vẽ tay có doanh thu cao nhất trong lịch sử. Vua sư tử được khen ngợi không chỉ bởi cốt truyện sâu sắc và triết lý, mà còn bởi âm nhạc tuyệt vời, đạt được 92% đánh giá tích cực trên Rotten Tomatoes. Bộ phim này vẫn giữ vững vị trí là bộ phim hoạt hình vẽ tay có doanh thu cao nhất, đồng thời là bộ phim hoạt hình có doanh thu cao thứ hai trong lịch sử, chỉ đứng sau Câu chuyện đồ chơi 3 (Toy Story 3), một bộ phim hoạt hình vi tính 3D.

Điểm IMDb: 8.5

Điểm Tomatometer: 97%

Điểm đánh giá từ khán giả: 78%

Fantasia là một tác phẩm hoạt hình nổi bật của Walt Disney, được ra mắt vào năm 1940. Đây là bộ phim hoạt hình đầu tiên sử dụng kỹ thuật âm thanh nổi, đánh dấu một bước tiến lớn trong công nghệ âm thanh điện ảnh. Không giống những bộ phim hoạt hình thông thường, Fantasia không có một cốt truyện rõ ràng mà bao gồm tám phân đoạn phim, mỗi phân đoạn là một tác phẩm âm nhạc cổ điển kinh điển của các nhà soạn nhạc nổi tiếng như Beethoven, Bach và Tchaikovsky. Bộ phim như một buổi hòa nhạc hoành tráng, kết hợp âm nhạc với những hình ảnh hoạt hình kỳ ảo, đưa người xem vào một thế giới thần thoại đầy màu sắc, nơi chúng ta gặp những vị thần trong thần thoại Hy Lạp như Zeus, Helios, Dionysus...
Ý tưởng về bộ phim được hình thành từ năm 1938, khi Disney đang hoàn thành tập phim The Sorcerer's Apprentice (Học trò của pháp sư), một đoạn phim ngắn trong loạt phim Silly Symphonies. Sau khi chi phí sản xuất tăng cao, Disney quyết định mở rộng đoạn phim ngắn này thành một bộ phim dài, kết hợp thêm các phân đoạn khác từ các tác phẩm cổ điển. Fantasia là bộ phim đầu tiên được chiếu dưới hệ thống âm thanh nổi, Fantasound, đánh dấu một kỷ nguyên mới cho ngành công nghiệp điện ảnh. Bộ phim đã trở thành một biểu tượng văn hóa và được bảo tồn tại Thư viện Quốc hội Hoa Kỳ vào năm 1990 vì giá trị lịch sử và thẩm mỹ. Năm 1998, Viện phim Mỹ xếp Fantasia vào danh sách 100 bộ phim Mỹ hay nhất mọi thời đại.

Điểm IMDb: 7.7

Điểm Tomatometer: 95%

Điểm đánh giá từ khán giả: 83%

Câu chuyện đồ chơi (Toy Story - 1995) là tác phẩm hoạt hình vi tính đầu tiên của Pixar, đánh dấu một cột mốc quan trọng trong ngành công nghiệp điện ảnh. Phim được phát hành bởi Walt Disney Pictures và nhanh chóng trở thành một hiện tượng toàn cầu. Câu chuyện xảy ra trong một thế giới tưởng tượng, nơi những đồ chơi có thể sống động khi con người không nhìn thấy. Cốt truyện xoay quanh sự gắn kết đặc biệt giữa Woody, một con búp bê cao bồi (do Tom Hanks lồng tiếng) và Buzz Lightyear, một anh hùng vũ trụ (do Tim Allen lồng tiếng). Họ bắt đầu như những đối thủ cạnh tranh để giành tình cảm của Andy, chủ nhân của mình, nhưng rồi trở thành những người bạn thân thiết khi cùng nhau vượt qua những thử thách để trở về bên Andy khi gia đình cậu chuẩn bị chuyển nhà.
Ra mắt vào ngày 22 tháng 11 năm 1995, Câu chuyện đồ chơi đã gây ấn tượng mạnh mẽ, đạt vị trí đầu bảng xếp hạng doanh thu tại Bắc Mỹ trong tuần đầu tiên và thu về hơn 361 triệu đô la trên toàn thế giới. Bộ phim được giới phê bình đánh giá cao nhờ vào sự đổi mới trong kỹ thuật hoạt hình và một cốt truyện sâu sắc. Câu chuyện đồ chơi đã nhận được 3 đề cử Oscar và giành chiến thắng một giải Oscar cho thành tựu đặc biệt. Bộ phim cũng được chọn lưu trữ tại National Film Registry của Hoa Kỳ vì giá trị văn hóa, lịch sử và thẩm mỹ của nó.

Điểm IMDb: 8.3

Điểm Tomatometer: 100%

Điểm đánh giá từ khán giả: 92%

Người đẹp và quái vật là một bộ phim hoạt hình lãng mạn, âm nhạc đầy cảm xúc, được sản xuất bởi Walt Disney. Dựa trên câu chuyện cổ tích nổi tiếng của Jeanne-Marie Leprince de Beaumont, phim kể về cuộc sống của một chàng hoàng tử bị biến thành quái vật do sự kiêu ngạo, và cô gái Belle, người thay cha chịu giam cầm trong lâu đài của quái vật. Để có thể trở lại hình dạng hoàng tử, chàng phải chiếm được tình yêu của Belle trong một khoảng thời gian nhất định, nếu không, anh sẽ mãi mãi là quái vật.
Phim được công chiếu lần đầu tại Liên hoan phim New York vào ngày 22 tháng 9 năm 1991 và trở thành bộ phim hoạt hình đầu tiên được đề cử giải Oscar cho Phim hay nhất. Ngoài ra, Người đẹp và quái vật đã giành được hai giải Oscar cho Ca khúc trong phim hay nhất và Nhạc phim hay nhất. Đây là một tác phẩm nổi bật của Disney, kết hợp giữa nhạc kịch, kỳ ảo và lãng mạn, đánh dấu một bước tiến lớn trong ngành điện ảnh hoạt hình. Năm 2002, một phiên bản IMAX được phát hành với một phân cảnh nhạc kịch mới mang tên 'Human Again'. Phim đã được Thư viện Quốc hội Hoa Kỳ chọn lưu trữ nhờ có giá trị đặc biệt về văn hóa, lịch sử và thẩm mỹ.

Điểm IMDb: 8.0

Shrek là một bộ phim hoạt hình 3D nổi tiếng, được sản xuất bởi DreamWorks, đánh dấu bước ngoặt quan trọng trong ngành công nghiệp hoạt hình. Với sự đột phá trong cả hình ảnh và câu chuyện, Shrek đã giành giải Oscar cho Phim hoạt hình hay nhất và được đề cử cho Giải Kịch bản chuyển thể xuất sắc nhất. Phim thu về 484,4 triệu đô la trên toàn cầu, khẳng định sức ảnh hưởng mạnh mẽ của mình trong nền điện ảnh.
Câu chuyện kể về Shrek, một chằn tinh cô đơn sống trong một vùng đầm lầy, người tin rằng tình yêu không tồn tại. Tuy nhiên, cuộc sống của anh thay đổi khi lãnh chúa Farquaad xua đuổi các nhân vật cổ tích vào vùng đất của Shrek. Với sự trợ giúp của chú lừa Donkey, Shrek cùng người bạn mới đi đối mặt với Farquaad và giải cứu công chúa Fiona, người đang bị giam cầm. Sau những cuộc phiêu lưu đầy thử thách, Shrek không chỉ tìm được tình bạn chân thành mà còn nhận ra tình yêu thực sự mà anh chưa bao giờ tưởng tượng.
Shrek là một bộ phim mang lại những tiếng cười sảng khoái, với hình ảnh chú lừa ngây ngô và Shrek, chàng chằn tinh tốt bụng. Đồng thời, phim cũng chứa đựng thông điệp nhân văn sâu sắc về tình bạn và tình yêu. Bộ phim đã mở ra một kỷ nguyên mới cho các bộ phim hoạt hình 3D và tạo dựng được thương hiệu riêng cho DreamWorks, trở thành đối thủ đáng gờm của Walt Disney Pictures.

Điểm IMDb: 7.9

Điểm Tomatometer: 88%

Điểm đánh giá từ khán giả: 90%

Cô bé Lọ Lem là một tác phẩm hoạt hình kinh điển của Walt Disney, ra mắt vào năm 1950. Dựa trên câu chuyện cổ tích nổi tiếng của Charles Perrault, bộ phim mang đậm chất âm nhạc và giả tưởng, kể về cô gái hiền lành Lọ Lem, người bị mẹ kế và các chị em ruột đối xử tệ bạc, nhưng rồi số phận đã thay đổi khi cô được giúp đỡ bởi bà tiên đỡ đầu.
Đây là bộ phim thứ 12 của Disney, đánh dấu một bước ngoặt quan trọng trong sự nghiệp của hãng phim, giúp Disney bước vào thời kỳ hoàng kim của mình. Với cốt truyện lôi cuốn, những bản nhạc bất hủ và hình ảnh đầy mê hoặc, Cô bé Lọ Lem đã ghi dấu ấn sâu đậm trong lòng khán giả và trở thành một biểu tượng không thể thiếu của Walt Disney.
Với chi phí sản xuất khoảng 3 triệu USD, thành công của bộ phim không chỉ giúp Disney trang trải chi phí mà còn mở ra cánh cửa cho hàng loạt dự án kế tiếp, từ việc phát hành phim độc lập cho đến xây dựng công viên Disneyland. Thành công của bộ phim đến từ sự kết hợp hoàn hảo giữa kỹ thuật hoạt hình tiên tiến và phần lồng tiếng đầy cảm xúc, đặc biệt là của Ilene Woods trong vai Lọ Lem.

Điểm IMDb: 7.3

Đi tìm Nemo là một bộ phim hoạt hình huyền thoại do Pixar Animation Studios sản xuất và được phát hành bởi Walt Disney Pictures. Câu chuyện xoay quanh hành trình của chú cá hề Marlin và người bạn đồng hành Dory trong cuộc tìm kiếm con trai bị bắt cóc, Nemo. Trên suốt con đường đầy thử thách này, Marlin không chỉ đối mặt với hiểm nguy mà còn học được bài học về sự trưởng thành và lòng tin vào khả năng của con trai mình. Được ra mắt vào ngày 30 tháng 5 năm 2003, bộ phim ngay lập tức nhận được sự tán thưởng từ cả khán giả và giới phê bình. Phim đã giành giải Oscar cho Phim hoạt hình xuất sắc nhất, đồng thời nhận ba đề cử lớn, bao gồm cả Kịch bản Gốc Xuất sắc. Với doanh thu 871 triệu USD toàn cầu, Đi tìm Nemo đã trở thành một hiện tượng và cũng là bộ phim bán đĩa DVD nhiều nhất trong lịch sử với hơn 40 triệu bản. Năm 2008, Viện Hàn lâm Điện ảnh Mỹ vinh danh phim trong danh sách 10 bộ phim hoạt hình xuất sắc nhất mọi thời đại. Đi tìm Nemo không chỉ chinh phục khán giả bằng hình ảnh tươi sáng mà còn chứa đựng những thông điệp sâu sắc về tình cha con và sự hy sinh.

Điểm IMDb: 8.2
Điểm Tomatometer: 99%
Điểm đánh giá từ khán giả: 86%

Công Chúa Băng Giá (Frozen - 2013) là câu chuyện về hai chị em Elsa và Anna, những nàng công chúa có cuộc sống đầy thử thách và cảm động. Elsa, với quyền năng phép thuật băng tuyết vô cùng mạnh mẽ, phải tự giam mình trong cô đơn để không làm hại đến người khác. Trong khi đó, Anna – cô công chúa trẻ trung, dũng cảm, và tràn đầy nhiệt huyết – quyết định vượt qua mọi khó khăn để cứu giúp chị mình. Khi Elsa vô tình khiến cả vương quốc bị đóng băng, cô bỏ trốn vào một nơi xa xôi, để lại một vùng đất chìm trong băng giá. Anna lên đường tìm kiếm chị, đối mặt với những thử thách khắc nghiệt của mùa đông để cứu lấy Elsa và khôi phục hòa bình cho vương quốc.
Phim ghi dấu ấn mạnh mẽ với khung cảnh tuyệt đẹp của vùng đất băng tuyết, từ những ngôi nhà ẩn mình dưới lớp tuyết dày cho đến lâu đài băng lấp lánh của Elsa. Hình ảnh 3D tinh tế cùng hiệu ứng băng tuyết rực rỡ tạo nên một thế giới huyền bí đầy sắc màu. Dựa trên câu chuyện bi kịch “Bà Chúa Tuyết” của Hans Christian Andersen, đạo diễn Chris Buck đã mang đến một phiên bản với thông điệp tích cực về tình cảm gia đình, sự hy sinh, và sức mạnh của tình yêu thương. Bộ phim không chỉ gây ấn tượng bởi hình ảnh mà còn chạm đến trái tim người xem với một kết thúc đầy xúc động và tươi sáng.

Điểm IMDb: 7.4
Điểm Tomatometer: 90%
Điểm đánh giá từ khán giả: 85%

Nàng Bạch Tuyết và Bảy Chú Lùn (Snow White and the Seven Dwarfs - 1937) là một kiệt tác hoạt hình mang dấu ấn sâu đậm trong lịch sử điện ảnh của Walt Disney. Dựa trên câu chuyện cổ tích nổi tiếng của Brothers Grimm, bộ phim ra mắt lần đầu vào ngày 21 tháng 12 năm 1937 tại rạp Carthay Circle. Đây là bộ phim hoạt hình điện ảnh đầu tiên của Disney, mở ra một kỷ nguyên mới cho ngành công nghiệp hoạt hình và điện ảnh toàn cầu. Nàng Bạch Tuyết và Bảy Chú Lùn không chỉ là bộ phim hoạt hình đầu tiên thành công vang dội, mà còn là bộ phim điện ảnh đầu tiên sử dụng công nghệ âm thanh, mở ra một bước ngoặt lớn trong lịch sử phim ảnh. Nó xếp hạng thứ 49 trong danh sách 100 phim Mỹ hay nhất mọi thời đại vào năm 1997 do Viện Phim Mỹ bình chọn và được đưa vào Viện Lưu trữ Phim Quốc gia Mỹ vào năm 1989 vì những đóng góp không thể thay thế đối với văn hóa và nghệ thuật điện ảnh.

Không chỉ là một trong những bộ phim hoạt hình đầu tiên được thực hiện với công nghệ Technicolor tiên tiến lúc bấy giờ, Nàng Bạch Tuyết và Bảy Chú Lùn còn gây ấn tượng bởi sự sáng tạo trong cách kể chuyện và hình ảnh, với mỗi cảnh phim đều toát lên vẻ đẹp tinh tế, dễ dàng chiếm trọn cảm xúc của người xem. Bộ phim đã tạo nên một hiện tượng văn hóa và trở thành một phần không thể thiếu trong kho tàng di sản của nền điện ảnh thế giới.

Điểm IMDb: 7.6
Điểm Tomatometer: 97%
Điểm đánh giá từ khán giả: 78%

Bộ phim hoạt hình về cậu bé người gỗ Pinocchio được ra đời từ những trang tiểu thuyết của Carlo Collodi, mang đến câu chuyện phiêu lưu kì diệu của một con rối với ước mơ trở thành người thật. Phim được sản xuất bởi Walt Disney vào năm 1940, là tác phẩm thứ hai của hãng sau Nàng Bạch Tuyết và Bảy Chú Lùn (1937). Câu chuyện xoay quanh Pinocchio, một cậu bé được khắc họa từ thân gỗ bởi người thợ mộc Geppetto. Sau khi bỏ nhà ra đi, Pinocchio gặp phải những cám dỗ và thử thách khắc nghiệt từ những kẻ xấu, nhưng cũng nhận được sự giúp đỡ từ những người tốt bụng như Cô Tiên Xanh và Chú Dế. Cuối cùng, cậu bé chỉ trở thành người thật khi chứng minh được lòng dũng cảm, sự thật thà và lòng nhân ái.

Trải qua vô vàn khó khăn, Pinocchio đã chứng minh được lương tri và tính cách của mình, từ đó, cậu chính thức được biến thành một con người bằng xương bằng thịt. Mối quan hệ giữa Pinocchio và Geppetto, cha con yêu thương nhau, đã trở thành bài học quý giá về tình cảm gia đình, sự trưởng thành và những đức tính tốt đẹp. Phiên bản hoạt hình này không chỉ mang lại những cảm xúc sâu lắng mà còn chứa đựng những chi tiết mới mẻ, làm tăng thêm sự kịch tính và hấp dẫn. Đồ họa của phim rất ấn tượng, với hình ảnh tuyệt đẹp của Cô Tiên Xanh và các nhân vật phụ như bà ốc sên đều toát lên vẻ sinh động, đáng yêu.

Điểm IMDb: 8.1

Chú nai Bambi là một tác phẩm hoạt hình huyền thoại của Walt Disney, được phát hành vào năm 1942. Dựa trên cuốn sách nổi tiếng Bambi, A Life in the Woods của tác giả Felix Salte, bộ phim kể về hành trình trưởng thành đầy cảm động của chú nai Bambi. Sinh ra trong một khu rừng tươi đẹp, Bambi sống cùng gia đình và cha là vua của khu rừng. Tuy nhiên, cuộc sống của cậu bé nai thay đổi mãi mãi khi mẹ cậu qua đời trong một trận bão lớn, rơi vào tay thợ săn độc ác. Chứng kiến nỗi đau và mất mát, Bambi dần dần trưởng thành, học cách đối mặt với thử thách và cuối cùng kế thừa vai trò của cha để bảo vệ và duy trì sự bình yên cho khu rừng.

Bộ phim không chỉ là một câu chuyện về sự trưởng thành, mà còn là một bài học quý giá về sự kiên cường, lòng dũng cảm và tình yêu thiên nhiên. Tác phẩm đã được phát hành lại nhiều lần qua các năm và hiện nay, nó vẫn là một phần quan trọng trong kho tàng văn hóa của Disney. Các phiên bản DVD và VHS sau này mang đến những bản phim sắc nét hơn, giúp khán giả trẻ em học hỏi được những kỹ năng sống và sự sinh tồn trong thế giới đầy thử thách này.

Điểm IMDb: 8.5

Điểm Tomatometer: 91%

Điểm đánh giá từ khán giả: 73%