Top 20 bộ phim hoạt hình đỉnh cao của Studio Ghibli - Phần 2

11. The Tale Of Princess Kaguya – Chuyện nàng công chúa Kaguya – 2013

Là tác phẩm cuối cùng của đạo diễn huyền thoại Isao Takahata, The Tale Of Princess Kaguya đưa khán giả vào hành trình xúc động với câu chuyện cổ tích về nàng công chúa ống tre. Phim mang đậm chất mộc mạc, khơi gợi những cảm xúc chân thật và sâu sắc, từng được đề cử hạng mục Phim hoạt hình xuất sắc tại Oscar 2015.

Bộ phim kể về hành trình phi thường của công chúa Kaguya, một cô gái bí ẩn được tìm thấy trong thân cây tre phát sáng bởi ông lão Okina. Tin rằng đây là món quà từ trời, ông và vợ đã nuôi nấng Kaguya như con ruột. Từ một cô bé nghèo trên núi, Kaguya dần trở thành công chúa tài sắc vẹn toàn. Câu chuyện được kể khéo léo, cuốn hút người xem bằng những tình tiết đầy mê hoặc và kỹ thuật dẫn dắt tài tình.

Phim Ghibli tôn vinh vẻ đẹp mạnh mẽ, tinh tế và thanh thoát của người phụ nữ. Tác phẩm cuối cùng của đạo diễn Isao Takahata không chỉ là một kiệt tác mà còn là lời từ biệt đầy xúc động mà ông gửi đến khán giả.

12. Kiki’s Delivery Service – Dịch vụ chuyển phát phù thủy – 1989

Một kiệt tác khác của Studio Ghibli dưới bàn tay tài hoa của Hayao Miyazaki, chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của Eiko Kadono. Bộ phim giành giải Animage Anime Grand Prix và là tác phẩm đầu tiên của Ghibli hợp tác phát hành với Disney.

Kiki, cô phù thủy tập sự 13 tuổi, rời quê nhà đến thành phố cùng chú mèo Jiji và chiếc chổi bay. Tại đây, cô mở dịch vụ chuyển phát để rèn luyện kỹ năng và giúp đỡ mọi người. Như bao thiếu niên khác, Kiki đối mặt với khủng hoảng khi mất đi phép thuật và niềm tin vào bản thân. Nhưng nhờ sự nỗ lực và tình yêu thương từ những người xung quanh, cô đã vượt qua và trưởng thành.

Hình ảnh Kiki đáng yêu, thông minh và tốt bụng trở thành biểu tượng đẹp cho khán giả nhỏ tuổi, truyền cảm hứng về lòng nhân hậu và sự cố gắng để cuộc sống trở nên tốt đẹp hơn.

13. Nausicaa Of The Valley Of The Wind – Nàng công chúa ở thung lũng gió – 1984

Kiệt tác của Hayao Miyazaki, 'Nàng công chúa ở thung lũng gió', không chỉ là nền tảng cho sự ra đời của Studio Ghibli mà còn được IMDb vinh danh trong danh sách '50 phim hoạt hình hay nhất mọi thời đại'.

Bối cảnh phim diễn ra 1000 năm sau cuộc chiến '7 ngày khói lửa', khi Trái Đất bị tàn phá bởi vũ khí hủy diệt. Nausicaa, công chúa của Thung Lũng Gió, là nhân vật mạnh mẽ và thông minh, luôn tin rằng con người cần sống hòa hợp với thiên nhiên và tin tưởng lẫn nhau. Dù có khả năng đánh bại kẻ thù, cô vẫn chọn con đường hòa giải để mang lại hòa bình.

Bộ phim không chỉ mang đến sự hấp dẫn về mặt giải trí mà còn chứa đựng những bài học giáo dục sâu sắc, phù hợp với cả trẻ em và người lớn.

14. Whisper Of The Heart – Lời thì thầm của trái tim – 1995

Lời thì thầm của trái tim đánh dấu một bước ngoặt quan trọng trong lịch sử của Studio Ghibli. Đây là lần đầu tiên một đạo diễn khác ngoài Miyazaki Hayao và Takahata Isao được giao trọng trách chỉ đạo một tác phẩm. Năm 1995, Ghibli đã tìm thấy một giọng điệu mới qua Kondō Yoshifumi, một nhân tố tài năng không thua kém hai nhà sáng lập. Vốn là một giám chế hoạt hình kỳ cựu, Kondō Yoshifumi đã chứng tỏ khả năng của mình qua vai trò đạo diễn lần đầu tiên.

Bộ phim kể về cô bé Tsukishima Shizuku, 14 tuổi, sống cùng gia đình tại Tama New Town, Tây Tokyo. Với niềm đam mê đọc sách, cô tình cờ phát hiện ra cái tên Amasawa Seiji xuất hiện liên tục trên thẻ mượn sách. Trong kỳ nghỉ hè, Shizuku gặp một chú mèo kỳ lạ và quyết định theo dõi nó. Cuộc phiêu lưu dẫn cô đến với Seiji và Baron, búp bê mèo thần kỳ, giúp cô lắng nghe tiếng lòng mình. Từng khung hình đưa người xem trở về với những ký ức tuổi thơ êm đềm.

15. Only Yesterday – Chỉ còn là hôm qua – 1991

Dù thời gian trôi qua, Only Yesterday vẫn là một trong những tác phẩm xuất sắc nhất của Studio Ghibli. Với câu chuyện giản dị, gần gũi, bộ phim khơi gợi những ký ức đẹp đẽ về thời niên thiếu, khiến người xem không khỏi bồi hồi nhớ lại quá khứ.

Bộ phim lấy bối cảnh năm 1982, xoay quanh nhân vật Taeko, một cô gái 27 tuổi sống ở Tokyo. Là một nhân viên văn phòng độc thân, cuộc sống của cô trôi qua nhạt nhòa cho đến khi cô quyết định nghỉ phép để về vùng nông thôn giúp anh rể thu hoạch hoa rum. Trong chuyến đi, những ký ức tuổi thơ về năm cuối tiểu học ùa về, xen lẫn với những trải nghiệm mới mẻ ở vùng quê, đã thay đổi hoàn toàn cuộc đời tẻ nhạt của cô.

Only Yesterday không chỉ là một tác phẩm nghệ thuật đỉnh cao mà còn là bộ phim có doanh thu cao nhất Nhật Bản năm 1991, khẳng định sức hút và giá trị vượt thời gian của nó.

16. Heisei Tanuki Gassen Ponpoko – Cuộc chiến Gấu mèo – 1994

Bộ phim kể về một gia tộc tanuki, những sinh vật truyền thuyết có khả năng biến hình, sống hòa đồng và ngây thơ trước những mối đe dọa từ thế giới bên ngoài. Khi quá trình đô thị hóa xâm lấn khu rừng của họ, các thành viên tanuki đã dùng mọi cách, từ phép thuật đến vũ lực, để bảo vệ ngôi nhà của mình. Một số chọn cách hòa nhập với môi trường mới, trong khi số khác tìm kiếm vùng đất mới để sinh sống.

Tác phẩm không chỉ đứng đầu bảng xếp hạng doanh thu phòng vé tại Nhật Bản năm 1994 mà còn nhận được nhiều giải thưởng danh giá và được đề cử tham gia giải Oscar cho Phim nước ngoài xuất sắc nhất năm 1995. Đây cũng là bộ phim đầu tiên của Ghibli ứng dụng đồ họa máy tính vào sản xuất.

17. Tales From Earthsea – Huyền thoại đất liền và đại dương – 2006

Bộ phim là một tác phẩm anime kỳ ảo, kết hợp các yếu tố và nhân vật từ bốn cuốn tiểu thuyết đầu tiên trong loạt Earthsea của Ursula K. Le Guin. Tuy nhiên, cốt truyện đã được điều chỉnh để phù hợp với ngôn ngữ điện ảnh.

Câu chuyện xoay quanh Arren, kẻ đã ám sát vua của Enlad và đánh cắp thanh kiếm phép thuật. Sau khi được pháp sư Sparrowhawk cứu trên sa mạc, cả hai cùng nhau đến Hort Town, nơi họ đối mặt với một pháp sư hắc ám đang tìm cách đạt được sự bất tử bằng phép thuật cấm. Thế giới trong Tales from Earthsea là nơi con người và rồng cùng tồn tại, nhưng sự xuất hiện của một con rồng khổng lồ đe dọa hủy diệt nhân loại. Một nhóm người dũng cảm đã lên đường tìm kiếm nguyên nhân và giải pháp để cứu lấy thế giới.

Bộ phim đã được đề cử tại Giải Viện Hàn lâm Nhật Bản năm 2007, khẳng định chất lượng nghệ thuật và sức hút của tác phẩm.

18. The Borrower Arrietty - Thế giới bí mật của Arrietty – 2010

The Borrower Arrietty kể về gia đình tí hon tự xưng là những người vay mượn, sống ẩn mình dưới nền nhà. Arrietty, cô bé 14 tuổi, kết bạn với Sho, một cậu bé mắc bệnh tim bẩm sinh đang sống cùng người thân. Khi sự can thiệp của con người đe dọa cuộc sống của những người tí hon, Arrietty và Sho cùng nhau hợp lực để bảo vệ thế giới nhỏ bé của họ.

Bộ phim đã giành giải Phim hoạt hình của năm tại Lễ trao giải Viện Hàn lâm Nhật Bản lần thứ 34 vào năm 2011, khẳng định sức hút và giá trị nghệ thuật của tác phẩm.

19. Omoide no Marnie – Hồi ức về Marnie – 2014

Bộ phim được chuyển thể từ tiểu thuyết When Marnie Was There của Joan G. Robinson. Với kịch bản và đạo diễn bởi Yonebayashi Hiromasa, tác phẩm đã được đề cử tại Giải Viện Hàn lâm Nhật Bản năm 2015, mang đến một câu chuyện đầy cảm xúc và sâu lắng.

Satsuki Anna là một cô bé cô đơn, khép kín, không bạn bè. Sau khi bà ngoại qua đời, cô được đưa đến trại trẻ mồ côi rồi sống cùng cha mẹ nuôi. Một lần, Anna phát hiện bức thư liên quan đến tiền trợ cấp, khiến cô nghi ngờ tình thương của cha mẹ nuôi. Sau cơn hen suyễn nặng, Anna được gửi đến Kushiro, một thị trấn ven biển, để dưỡng bệnh. Tại đây, cô bị thu hút bởi một ngôi nhà cũ kỹ bên đầm lầy và gặp Marnie, một cô gái bí ẩn cùng tuổi.

Hai cô bé trở thành bạn thân, hứa giữ bí mật về tình bạn này. Nhưng sự kỳ lạ của Marnie khiến Anna bất an. Sau một buổi tiệc, Marnie biến mất, và Anna tin rằng cô chỉ là sản phẩm của trí tưởng tượng. Cho đến khi Anna gặp Hisako, một họa sĩ từng là bạn thời thơ ấu của Marnie, và Sayaka, cô gái sống trong ngôi nhà của Marnie. Sayaka tìm thấy nhật ký của Marnie, nhưng một số trang cuối đã bị mất.

Marnie đột nhiên xuất hiện trở lại. Hai người chia sẻ nỗi đau và cùng nhau đến kho thóc bỏ hoang, nơi gắn liền với nỗi sợ tuổi thơ của Marnie. Khi cơn mưa lớn ập đến, Marnie lại biến mất, để lại Anna trong cơn sốt nặng và nỗi đau bị bỏ rơi. Khi Anna hồi phục, Sayaka cho cô xem những trang nhật ký còn thiếu và một bức tranh. Anna dần nhận ra rằng Marnie là sản phẩm của trí tưởng tượng, dựa trên những câu chuyện bà ngoại kể cho cô nghe thuở nhỏ.

Mẹ nuôi của Anna đến thăm và khẳng định tình yêu thương dành cho cô. Bà đưa Anna xem một bức ảnh mà cô rất thích khi còn nhỏ. Ký ức ùa về, và Anna nhận ra Marnie chính là bà ngoại quá cố của mình – người đã kể cho cô nghe những câu chuyện về cuộc đời mình khi còn sống trong ngôi nhà bên đầm lầy.

20. My Neighbors The Yamadas – Gia đình Yamada – 1999

My Neighbors The Yamadas là bộ phim lý tưởng để cả gia đình cùng thưởng thức trong những giây phút quây quần. Với nét vẽ hoạt hình ngộ nghĩnh, đáng yêu và bối cảnh giản dị, phim mang đến những câu chuyện gần gũi, thân thuộc về cuộc sống gia đình.

Mỗi thành viên trong gia đình Yamada được khắc họa với tính cách độc đáo, tạo nên một bức tranh sống động và chân thực về cuộc sống gia đình. Khi xem phim, khán giả sẽ nhìn thấy chính mình trong đó và thêm trân trọng những khoảnh khắc bên người thân.

Trên đây là danh sách 20 bộ phim hoạt hình xuất sắc nhất của Studio Ghibli. Tripi hy vọng bạn sẽ tìm được những tác phẩm ý nghĩa để thưởng thức. Cảm ơn bạn đã theo dõi!

Nếu bạn chưa theo dõi phần 1, hãy khám phá ngay tại đây:

20 bộ phim hoạt hình đỉnh cao của Studio Ghibli - Phần 1