Top 10 Nhà thiết kế nội thất nổi bật nhất trên toàn cầu

Kelly Hoppen là một trong những tên tuổi lừng danh nhất trong ngành thiết kế nội thất quốc tế. Sinh ra tại Anh, bà đã gặt hái nhiều thành công và xây dựng một sự nghiệp đáng ngưỡng mộ. Kelly Hoppen là người sáng lập và chủ sở hữu của thương hiệu nội thất danh tiếng mang tên mình. Cuốn sách đầu tay của bà, “Đông gặp Tây,” đã giúp bà nổi bật trong giới thiết kế và mở ra một kỷ nguyên mới cho sự nghiệp của bà. Lấy cảm hứng từ các chuyến du lịch đến châu Á và châu Âu, phong cách của Kelly Hoppen là sự kết hợp hoàn hảo giữa những yếu tố văn hóa phương Đông và phương Tây, từ màu sắc, họa tiết cho đến chất liệu, bao trùm nhiều nền văn hóa từ Trung Quốc đến Nhật Bản.

Bà không chỉ thành công trong thiết kế nội thất cho các khách sạn và khu dân cư cao cấp mà còn sáng tạo ra những không gian sang trọng trên các du thuyền nổi tiếng thế giới. Tài năng và sự tinh tế của bà đã được công nhận rộng rãi trong ngành, và ngoài vai trò nhà thiết kế, Kelly Hoppen còn là một nhân vật truyền hình quen thuộc. Năm 2013, bà trở thành nhà đầu tư trong chương trình truyền hình nổi tiếng “Dragon's Den” của BBC Two và đã giúp nhiều doanh nghiệp thành công, bao gồm Skinny Tan, Reviveaphone và Clean Heals.

Kelly Wearstler là một trong những nhà thiết kế nội thất nổi tiếng nhất người Mỹ. Cô là một trong những NTK nữ xuất sắc và được công nhận trong ngành thiết kế nội thất đầy thử thách và khốc liệt. Năm 1990, cô sáng lập công ty thiết kế riêng của mình, một bước ngoặt quan trọng đã đưa tên tuổi của Kelly Wearstler lên bản đồ ngành công nghiệp khách sạn. Các thiết kế của cô nổi bật với vẻ đẹp tươi mới, thanh lịch và đã góp phần thay đổi diện mạo của các khách sạn boutique trên toàn cầu. Vào những năm đầu 2000, khi cô thiết kế cho chuỗi khách sạn Viceroy, tài năng của cô đã gây được sự chú ý lớn. Kelly Wearstler còn từng hợp tác với các khách hàng nổi tiếng như Gwen Stefani, Cameron Diaz và Stacey Snider. Ngoài ra, cô cũng là giám khảo cho chương trình “Top Design” của Bravo vào năm 2007 và 2008.

Trong sự nghiệp của mình, một trong những công trình nổi bật nhất của Kelly Wearstler chính là chuỗi khách sạn Viceroy vào đầu những năm 2000. Đây là dấu mốc quan trọng đánh dấu sự ảnh hưởng mạnh mẽ của cô đối với ngành thiết kế khách sạn. Cô cũng đã thiết kế không ít công trình nội thất cho nhiều ngôi sao nổi tiếng như Gwen Stefani, Cameron Diaz và Stacey Snider. Sau khi thành lập công ty Kelly Wearstler Interior Design (KWID) vào giữa những năm 1990, công việc của cô trong ngành khách sạn đã mang đến danh tiếng cho cô, đặc biệt ở California, nơi cô được tạp chí The New Yorker ca ngợi là “người dẫn đầu thiết kế nội thất Bờ Tây.” Bên cạnh đó, cô còn phát hành bốn cuốn sách, trong đó cuốn sách đầu tiên “Modern Glamour” đã được Los Angeles Times bình chọn là sách bán chạy nhất vào năm 2006.

Được biết đến với biệt danh “Lady Gaga của thế giới kiến trúc”, nhà thiết kế nội thất người Hà Lan Marcel Wanders đã tạo nên những công trình tuyệt vời với phong cách thiết kế độc đáo, vừa kỳ quặc, vừa đầy chất thơ và lãng mạn. Các tác phẩm của ông toát lên vẻ đẹp quyến rũ với sự ảnh hưởng đậm nét từ quê hương Hà Lan, nơi nổi bật với những cối xay gió và cánh đồng hoa tulip. Những thiết kế của Wanders thường kết hợp tài tình giữa vật liệu sáng tạo và các yếu tố lịch sử, giúp người xem dễ dàng kết nối và cảm nhận được sự bền vững trong từng tác phẩm.

Những công trình của Marcel Wanders không chỉ sở hữu vẻ đẹp xa hoa và thượng lưu mà còn thể hiện tính độc đáo của nghệ thuật kiến trúc châu Âu. Không tuân theo những quy chuẩn thông thường, các tác phẩm của ông là sự pha trộn táo bạo giữa sáng tạo và tính thực tế, mang đến những thiết kế mới mẻ, đột phá nhưng lại vô cùng thân thiện. Studio của Marcel hiện có khoảng 50 chuyên gia thiết kế quốc tế và ông đã thực hiện hơn 1700 dự án cho khách hàng cá nhân cùng các thương hiệu cao cấp như Alessi, Bisazza, KLM, Flos, Swarovski, Puma và nhiều tên tuổi lớn khác.

Với tài năng xuất sắc và sự sáng tạo không ngừng, David Collins được vinh danh là một trong những nhà thiết kế nội thất hàng đầu thế giới. Ông là người đã kết hợp trí tưởng tượng và kỹ năng thiết kế độc đáo để tạo ra những không gian sang trọng và đẳng cấp. Các tác phẩm của ông, đặc biệt là thiết kế nội thất cho các nhà hàng và quán bar cao cấp, hiện diện khắp London và nhiều nơi trên thế giới. Khi ông qua đời đột ngột vào năm 2013, ngành thiết kế và thời trang đã mất đi một người tài năng vô cùng. Tuy nhiên, di sản của ông vẫn tiếp tục được bảo vệ và phát triển qua Collins Studio, nơi ông sáng lập vào năm 1985 tại London.

Nhờ tài năng thiên bẩm và kinh nghiệm phong phú, tên tuổi của David Collins đã được ghi danh trong ngành thiết kế nội thất toàn cầu. Ông đã tạo dựng được một nhóm thiết kế đa dạng, tập hợp nhiều chuyên gia trong các lĩnh vực khác nhau. Dưới sự dẫn dắt của ông, các dự án của studio không chỉ làm thay đổi cách chúng ta nhìn nhận về không gian sống mà còn định hình lại các chuẩn mực thiết kế. Di sản của David Collins là một sự tinh tế đặc trưng, thể hiện qua các dự án nội thất tại các khách sạn, nhà hàng, khu dân cư và các cửa hàng bán lẻ, nơi mỗi không gian đều mang đậm dấu ấn của lịch sử và văn hóa địa phương, đồng thời vẫn giữ được vẻ hiện đại và sang trọng vượt thời gian.

“Tôi muốn tạo ra những ảo ảnh và thực tế vĩnh cửu”, câu nói nổi tiếng của NTK Renzo Mongiardino chính là nguồn cảm hứng lớn cho Peter Marino, người sáng tạo những không gian vừa lạ lẫm, vừa gắn liền với thực tại. Với tinh thần ấy, Peter Marino đã trở thành kiến trúc sư đằng sau những cửa hàng thời trang cao cấp, là cái tên được săn đón bởi các thương hiệu lớn như Louis Vuitton, Armani, Zegna, Calvin Klein, Fendi và Christian Dior. Là người sáng lập Peter Marino Architect PLLC, ông đã thiết kế hàng loạt cửa hàng flagship cho những thương hiệu thời trang danh tiếng trên toàn thế giới. Marino còn là một thành viên của các tổ chức quốc tế uy tín, trong đó có hội đồng quản trị của Quỹ Kiến trúc New York và vinh dự được Bộ Văn hóa Pháp trao tặng danh hiệu Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres vào năm 2012.

Những thiết kế của Marino nổi bật với cách sử dụng sáng tạo ánh sáng, không gian và sự kết hợp với các tác phẩm nghệ thuật đương đại, qua đó không chỉ định hình lại ngành thiết kế bán lẻ xa xỉ mà còn được công nhận rộng rãi, với các giải thưởng danh giá như AIA Excellence in Design. Với tài năng và sự sáng tạo vô biên, ông đã làm thay đổi diện mạo của các không gian thương mại và văn hóa, bao gồm cả cuộc triển lãm nổi tiếng tại Musée des Arts Decoratifs ở Paris. Marino được coi như một nhà ảo thuật, người biến không gian thành những tác phẩm nghệ thuật sống động.

Jean-Louis Deniot là một trong những tên tuổi hàng đầu trong giới thiết kế nội thất, được biết đến với những sáng tạo đầy đột phá và tinh tế. Ông là một người con của Paris, sinh ra vào ngày 27 tháng 8 năm 1974, và tốt nghiệp từ Học viện Thiết kế Camondo. Năm 2000, ông sáng lập công ty thiết kế riêng của mình và nhanh chóng khẳng định tài năng qua hàng loạt dự án nổi bật như khách sạn Recamier 4 và Theresa ở Paris. Nhờ vào những thành công rực rỡ trong ngành, ông đã vươn lên trở thành một trong 100 NTK nội thất nổi tiếng thế giới.

Phong cách thiết kế của Jean-Louis Deniot đặc trưng bởi sự pha trộn tinh tế giữa các chất liệu và kết cấu hiện đại với bảng màu tắt và ánh sáng dịu nhẹ. Những không gian do ông thiết kế luôn toát lên sự thanh lịch, trang nhã và đầy ấn tượng. Đặc biệt, ông cũng là người đứng sau nhiều bộ sưu tập đồ nội thất và ánh sáng hợp tác cùng các thương hiệu danh tiếng như Jean de Merry, George Smith, Collection Pierre và Marc de Berny với Bộ sưu tập Sparkx. Những thiết kế của ông luôn tràn đầy tư duy sáng tạo, duy trì sự tôn trọng đối với phong cách riêng của từng thương hiệu, đồng thời mang đến một góc nhìn mới mẻ và đầy tinh tế.

David Rockwell là một trong những kiến trúc sư và nhà thiết kế nội thất hàng đầu của Mỹ, đồng thời cũng là người sáng lập và Giám đốc điều hành của Rockwell Group, một công ty thiết kế nổi tiếng có trụ sở tại New York và các văn phòng tại Madrid và Thượng Hải. Mang trong mình niềm đam mê nghệ thuật sân khấu và sự tinh tế trong việc sử dụng màu sắc, Rockwell đã thể hiện sự sáng tạo của mình trong mọi lĩnh vực thiết kế, bắt đầu từ khóa đào tạo kiến trúc tại Đại học Syracuse. Ông đã tạo dựng được tên tuổi nhờ vào việc kết hợp các loại vải, kết cấu phong phú và cái nhìn khác biệt so với phần lớn các đồng nghiệp trong ngành.

Được thành lập vào năm 1984, Tập đoàn Rockwell đã phát triển mạnh mẽ trong hơn ba thập kỷ qua. Công ty đã thực hiện những dự án đột phá trong nhiều lĩnh vực, từ nhà hàng, khách sạn, sân bay, bệnh viện đến các không gian công cộng nổi bật. Sự sáng tạo của ông được truyền cảm hứng từ nghệ thuật sân khấu, công nghệ và các sản phẩm thủ công cao cấp. Rockwell Group hiện nay là một công ty toàn cầu với các văn phòng tại nhiều quốc gia, thực hiện các dự án không chỉ ở Mỹ mà còn trên toàn thế giới, tạo ra những trải nghiệm độc đáo và không gian sống tuyệt vời.

Philippe Starck là một trong những bậc thầy vĩ đại trong làng thiết kế toàn cầu. Ông không chỉ là một nhà sáng tạo, một kiến trúc sư tài ba mà còn là giám đốc sáng tạo với một cái nhìn đặc biệt về thẩm mỹ. Sinh ra trong gia đình có truyền thống nghệ thuật thời Phục Hưng, Starck sở hữu một nguồn cảm hứng sáng tạo dường như vô tận, giúp ông xây dựng tên tuổi lừng lẫy trên khắp thế giới. Những công trình đầu tiên của ông, đặc biệt là thiết kế tại Tokyo, đã gây sốt với sự kết hợp hoàn hảo giữa sự đổi mới và khả năng bảo tồn vẻ đẹp nguyên bản. Một trong những tác phẩm đáng chú ý là Nani Nani, nơi hình tượng con người được tái tạo độc đáo bằng các vật liệu đặc biệt.

Danh tiếng của ông được củng cố khi nhận thiết kế đại sảnh Asahi Beer ở Tokyo, và văn phòng Baron Vert, nơi Starck tiếp tục chứng tỏ tài năng không giới hạn của mình. Sự nghiệp của ông tiếp tục phát triển mạnh mẽ khi được giao thiết kế tòa tháp điều khiển của sân bay Bordeaux năm 1997 và khu mở rộng của The Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs tại Paris năm 1998. Philippe Starck cũng được nhà thiết kế nổi tiếng Jean Paul Gaultier tin tưởng giao cho việc thiết kế phòng trưng bày tại London và New York. Mỗi tác phẩm của Starck đều mang dấu ấn sáng tạo không thể lẫn vào đâu, khẳng định tên tuổi của ông trong giới thiết kế thế giới.

Nate Berkus là một trong những nhà thiết kế nội thất có tầm ảnh hưởng lớn nhất thế giới. Tốt nghiệp chuyên ngành tiếng Pháp và Xã hội học từ trường đại học Lake Forest College danh tiếng, Berkus đã sớm bộc lộ tài năng thiết kế từ khi còn nhỏ, khi giúp mẹ trang trí lại phòng khách và sử dụng tiền tiêu vặt để thay đổi không gian phòng ngủ của mình. Anh bắt đầu hành trình nghề nghiệp của mình tại Paris, thực tập dưới sự chỉ dẫn của Dominique Orientis, nơi niềm đam mê về trang trí và thiết kế đồ nội thất đã hình thành. Berkus cũng là tác giả của hai cuốn sách nổi tiếng: *Home Rules: Transform the Place You Live into a Place You're Love* (2005) và *The Things That Matter* (2012).

Ngay từ thời gian học đại học, Nate Berkus đã bắt đầu thực tập với các nhà thiết kế hàng đầu tại Paris và tại Sotheby ở Chicago. Sau khi tốt nghiệp, anh tiếp tục công việc tại Leslie Hindman Auctioneers, một bước đi quan trọng để củng cố sự nghiệp thiết kế của mình. Chỉ sau một thời gian ngắn, với đam mê và kinh nghiệm phong phú, anh đã thành lập công ty thiết kế riêng và tạo dựng được những công trình nổi tiếng. Tên tuổi của Berkus nhanh chóng được biết đến rộng rãi qua các phương tiện truyền thông, đặc biệt là qua những chương trình như The Oprah Winfrey Show và các tạp chí uy tín như ELLE Decor, Architectural Digest và Domino.

Jonathan Adler không chỉ là một nghệ nhân gốm tài ba mà còn là một nhà thiết kế nội thất nổi tiếng toàn cầu. Ít ai biết rằng trước khi nổi bật trong ngành thiết kế, ông đã tốt nghiệp ngành nghiên cứu kỹ thuật và lịch sử nghệ thuật tại Đại học Brown. Tuy nhiên, suốt quãng thời gian học đại học, Adler lại dành phần lớn thời gian để học thiết kế và gốm tại Rhode Island. Bước chân vào thị trường thiết kế với vai trò là một thợ gốm, Adler nhanh chóng gây được tiếng vang nhờ những tác phẩm gốm thủ công cao cấp, được ưa chuộng bởi những khách hàng nổi tiếng và sành điệu. Năm 2004, ông mở rộng sản phẩm của mình, từ khăn trải giường đến bộ đồ ăn, và tham gia vào thị trường đồ nội thất gia đình.

Sau khi tốt nghiệp, Jonathan Adler chuyển đến New York và thử sức với ngành công nghiệp phim ảnh, nhưng sau ba năm không đạt được kỳ vọng, ông đã quay lại với đam mê gốm của mình. Thật bất ngờ, xưởng làm gốm của ông nhận được đơn đặt hàng lớn đầu tiên từ Barneys New York. Đây là bước ngoặt giúp Adler phát triển sự nghiệp, mở cửa hàng đầu tiên tại SoHo và dần dần khẳng định tên tuổi trong thiết kế nội thất. Các sản phẩm của ông nhanh chóng thu hút sự chú ý của những tên tuổi nổi tiếng như ngôi sao điện ảnh Pháp Catherine Deneuve và các nhà thiết kế thời trang Geoffrey Beene, Cynthia Rowley.